Щегол

The Goldfinch

6.6 (63.1K)

2019

149 мин

Фильм

18+

драмакриминалдетектив

Описание

Подросток выживает при взрыве в музее, где погибает его мать, и в суматохе уносит с собой редкую картину, которую ему передаёт умирающий старик. «Щегол» — экранизация романа Донны Тартт: история взросления, в которой украденное полотно становится и талисманом, и приговором. Герой годами носит картину с собой, скрывая её от всех, и постепенно оказывается втянут в подпольный мир искусства с его торговцами, подделками и опасными связями. Фильм Джона Краули — про вину, память и попытку удержать хоть что-то из потерянного детства.

Детали производства

Слоган: История украденной жизни
Годы: 2019
Страна: сша
Жанр: драма, криминал, детектив
Продолжительность: 149 мин
Студии: Color Force, Amazon Studios, Warner Bros. Pictures

Рейтинги

Кинопоиск: 6.663.1K
IMDb: 6.430K
Критики: 4.6227

Режиссёры и создатели

Режиссёры

Джон Краули

Режиссёры

Продюсеры

Маргарет Чернин

Продюсерысопродюсер

Эрвин Годшалк

Продюсерылинейный продюсер

Нина Джейкобсон

Продюсерыпродюсер (p.g.a.)

Сью Кролл

Продюсерыисполнительный продюсер

Кевин МакКормик

Продюсерыисполнительный продюсер

Сценаристы

Донна Тартт

Сценаристыроман

Питер Строан

Сценаристы

Композиторы

Тревор Гурекис

Композиторы

Факты

Фильм основан на одноимённом романе (2013) американской писательницы Донны Тартт, получившей за него Пулитцеровскую премию.
В фильме показана картина «Щегол» (1654) кисти Карела Фабрициуса (1622-1654), которая хранится в королевской галерее Маурицхёйс в Гааге, Нидерланды. Для съемок фильма этот музей смог предоставить кинематографистам очень реалистичного «дублера» картины. К.К. Барретт, художник-постановщик фильма, рассказывает: «В музее использовали 3D-сканер, чтобы отсканировать поверхность картины, а затем послойно воспроизвести полотно в натуральную величину. Для некоторых кадров мы увеличивали картину в цифровом формате, а затем художник по реквизиту накладывал сверху слой краски, чтобы мазки и текстура выглядели так же, как на оригинальном полотне».
Большинство сцен, местом действия которых был Лас-Вегас, на самом деле снимались на окраинах Альбукерке. Чтобы еще больше усилить контраст между городом и пустыней, по словам оператора-постановщика, «большинство сцен в Лас-Вегасе намеренно снималось при ярком дневном свете, чтобы добиться ощущения раскаленного воздуха и выгоревших на солнце цветов». Помимо освещения, также использовался более широкий объектив, «чтобы пространство выглядело более открытым, пустынным и враждебным по отношению к Тео» — вспоминает Роджер Дикинс.
«Метрополитен-музей» также оказывал помощь команде фильма в подготовке выставки для фильма. Копии экспонатов, висящих на стенах музея в кино, создавались на основе изображений в высоком разрешении, на использование которых создатели фильма получили лицензии от «Метрополитен-музея», музея «Маурицхёйс», «Рейксмюсеума» и других галерей. Команды художников-графиков и сценографов печатали изображения на фотобумаге, а затем работали над их текстурой, чтобы они выглядели как старинные полотна. Для «музейного» эпизода фильма были созданы репродукции более чем 80 полотен, самым знаменитым из которых является «Урок анатомии доктора Тульпа» Рембрандта. Учитывая степень разрушений, которые должны были бы произойти в результате взрыва, было невозможно снимать такие интерьеры музея в самом «Метрополитене». Поэтому создатели воссоздали несколько смежных залов музея в помещении огромного склада в Йонкерсе, который часто используют для съемок фильмов.
Локацию для просторного дома семьи Барбур, к которым мальчик попадает после трагедии в музее, Барретт с командой нашли в городе Хэвен, штат Нью-Йорк.
На роль юного Бориса режиссёр Джон Кроули хотел взять кого-то из актёров русского театра Нью-Йорка, но Финн Вулфхард во время прослушивания потряс и режиссёра, и репетитора по произношению безупречным русским акцентом.